Presentación: La construcción del sujeto robado.
El próximo lunes 26 de junio a las 20:00 horas se presentará el libro La construcción del sujeto robado. El arte hecho por mujeres en Alicante (1950-2020), que coeditamos Publicaciones de la Universidad de Alicante y la Institució Alfons el Magnànim – Centre Valencià d’Estudis i d’Investigació. El acto se celebrará en la Sede Universitaria de Alicante (C/ San Fernando, 40 Alicante).
Intervendrán en el acontecimiento Amparo Navarro Faure (rectora de la Universidad de Alicante), José Luis Pérez Pont (director del Consorcio de Museos de la Comunidad Valenciana), Vicent Flor (director de la Institució Alfons el Magnànim), Juan Antonio Roche Cárcel (catedrático de sociología de la cultura y de las artes y editor del libro) y Vicente Navarro (director de publicaciones de la Universidad de Alicante).
La reivindicación de las artistas, que va ganando peso desde la segunda mitad del siglo XX, es el resultado de la incorporación masiva de la mujer al trabajo y, en particular, en el campo artístico, y de los procesos de cambios estructurales socioculturales experimentados desde la Revolución Industrial. Así, a partir de la década de los setenta del siglo XX, las mujeres adoptan una postura consciente tanto en la producción artística como en el campo teórico a la vez que se consolidan dos procesos intelectuales paralelos: la expansión del movimiento feminista y el deseo de expresar una nueva manera de ver el mundo.
Sin embargo, a partir de ahora, se trata de liberar el cuerpo de la mujer y transformarlo de objeto de deseo y/o de temor en sujeto de goce y de dolor, sintiente y pensante. Por consiguiente, también se trata de diferenciar entre la mujer como sujeto del acto artístico (como artista) o como objeto de representación.
En el caso de España y de la Comunidad Valenciana, en general, y, de Alicante, en particular, y en cuanto al arte producido por mujeres desde el año 1950, este libro considera que las principales transformaciones por las cuales han pasado y que constituyen su raíz principal son, la ruptura con el formalismo; la modernización artística y la incorporación al informalismo; la incursión en nuevos materiales y apoyos; la consideración del cuerpo gozoso y sufrido y el multiculturalismo y la globalización.
Estos cinco procesos de cambio caracterizan a las artistas de estas tierras valencianas de la segunda mitad del siglo XX y de principios del siglo XXI, pero, a través de las investigaciones de historiadores/as y críticos/as de arte que se recogen en este libro y de las 24 mujeres seleccionadas, el editor Juan Antonio Roche Cárcel lo ha concretado y agrupado en cuatro apartados: La interiorización: autonomía y fusión, hibridación y armonía; El ser humano problemático. Los cuerpos y las emociones como intermediarias; La naturaleza: fusión y protección e Hilos, tramas y urdimbres que cosen y construyen la vida y el mundo.
